Mit 82 Jahren bricht Lena Valaitis ihr Schweigen und gibt zu, was wir alle gedacht haben

Lena Valaitis, eine der markantesten Stimmen der deutschen Musikgeschichte, hat sich nach Jahrzehnten des Schweigens mit einem bewegenden Bekenntnis zu Wort gemeldet. Mit 82 Jahren reflektiert sie nicht nur über ihre glanzvolle Karriere, sondern auch über das, was sie in all den Jahren erlebt hat – sowohl die Erfolge als auch die tiefen Wunden, die sie als Mensch und Künstlerin prägten. Ihr Leben war nie nur von Ruhm und Applaus begleitet. Dahinter verbirgt sich eine Geschichte von Verlust, innerer Zerbrechlichkeit und der ständigen Suche nach einem Ort des Friedens. In einem Interview, das Millionen von Menschen berührte, hat sie nun ein Geheimnis gelüftet, das viele von uns schon geahnt hatten: Hinter der strahlenden Fassade verbirgt sich eine Frau, die vieles durchlitten hat.

Die verlorene Zeit und der schmerzliche Verlust

Lena Valaitis wurde am 7. September 1942 in Klaipeda geboren, eine Künstlerin, die in den 1980er Jahren mit Hits wie Johnny Blue die Herzen von Millionen eroberte. Ihre Melodien standen für Eleganz, Melancholie und zeitlose Schönheit. Doch hinter diesem Glanz verbirgt sich eine Geschichte von Verlust und Trauer, die sie nie ganz hinter sich lassen konnte.

Ihre größte Tragödie war der Verlust ihres ersten Sohnes, der viel zu früh aus dem Leben gerissen wurde. In diesem Moment brach eine Welt für Lena Valaitis zusammen. In seltenen Interviews sprach sie nie wirklich darüber, wie sehr sie unter diesem Verlust litt. Der Schmerz war so tief, dass sie ihn oft in ihren Liedern versteckte, Melancholie und Trost für ihre Fans ausstrahlend, während sie in Wahrheit immer wieder an dieser Wunde rieb. “Es gibt Dinge, über die man nicht singen kann”, sagte sie einmal, und jeder, der sie kannte, wusste, was sie meinte.

Dieser Verlust zog einen dunklen Schatten über ihre Jahre der öffentlichen Bekanntheit. Doch inmitten dieser Dunkelheit fand sie Halt bei ihrem Ehemann, dem Komponisten und Produzenten Harold Faltermeyer, der nicht nur ihre musikalische Karriere unterstützte, sondern ihr auch in den dunkelsten Momenten beistand. Ihre Liebe zu ihm war tief, aber auch von den unausgesprochenen Wunden ihrer Vergangenheit geprägt.

Das stille Leiden und der körperliche Zusammenbruch

Der Druck des Erfolgs und die nie ganz verarbeitete Trauer über den Verlust ihres Sohnes führten dazu, dass Lena Valaitis irgendwann mit ihrer eigenen Erschöpfung konfrontiert wurde. Mitte der 1980er Jahre, als ihre Karriere auf dem Höhepunkt war, brach sie auf der Bühne zusammen. Wochenlange Überarbeitung, der ständige Druck von Tourneen und Interviews sowie die unverarbeiteten emotionalen Wunden führten zu einem körperlichen und seelischen Zusammenbruch. Die Diagnose war klar: völlige Erschöpfung. Lena musste alle geplanten Auftritte absagen und zog sich für eine lange Zeit von der Öffentlichkeit zurück.

„Ich hatte Angst vor der Bühne, aber noch mehr Angst vor mir selbst“, erinnerte sie sich später an diese dunklen Tage. Wochenlang blieb sie zu Hause, versuchte, zu sich selbst zu finden, und fragte sich, ob sie jemals wieder singen könne. Aber auch in dieser Krise stand ihr Harold stets zur Seite, hielt ihre Hand, wenn die Trauer sie übermannt und half ihr, wieder zu sich selbst zu finden.

Es war dieser Zusammenbruch, der Lena dazu brachte, ihre Karriere neu zu überdenken. „Du musst nicht funktionieren, du musst leben“, sagte Harold in dieser Zeit zu ihr. Dieser Satz begleitete sie fortan wie ein Mantra und half ihr, langsam wieder zu heilen. Ihre Rückkehr auf die Bühne war kein triumphaler Auftritt, sondern ein stiller Moment des Wiederaufstehens. Ihr Publikum spürte die Veränderung in ihrer Musik: weniger Show, mehr Gefühl, mehr Leben.

Ein neuer Blick auf das Leben und die Liebe

Die Jahre vergingen, und Lena Valaitis wuchs in ihre Rolle als Künstlerin, die ihre tiefsten Gefühle mit der Welt teilte. Heute, mit 82 Jahren, blickt sie auf eine Zeit voller Musik, aber auch voller Herausforderungen zurück. Sie hat sich von der Vorstellung gelöst, immer perfekt sein zu müssen, und hat die wahre Bedeutung des Lebens und der Liebe verstanden.

„Ich habe gelernt, dass Schmerz bleibt, aber er kann dich auch lehren, tiefer zu fühlen“, sagt sie heute mit einer Ruhe, die aus der tiefen Weisheit eines gelebten Lebens stammt. Lena hat Frieden gefunden, nicht im Vergessen, sondern im Erinnern. Die Musik ist nicht mehr ihr Hauptziel. „Ich singe nicht mehr für die Welt, aber ich singe noch für mein Herz“, sagt sie. Die Bühne, auf der sie einst um die Anerkennung der Welt kämpfte, ist heute nur noch ein Teil ihres Lebens, den sie mit Bedacht und in aller Stille betritt.

Doch nicht nur die Musik hat Lena verändert. Auch ihre Beziehung zu Harold hat eine neue Tiefe erreicht. Die beiden sind mittlerweile im hohen Alter, aber ihre Liebe zueinander hat nie nachgelassen. Sie sind durch viele „Jahreszeiten“ gegangen – „Manchmal mit Sturm, manchmal mit Sonne, aber immer Hand in Hand“, sagt Lena und fügt hinzu: „Ich habe irgendwann aufgehört, perfekt sein zu wollen, und das war der Moment, in dem unsere Liebe echt wurde.“

Ein erfülltes Leben und der wahre Luxus des Alters

Trotz der gesundheitlichen Herausforderungen, die mit zunehmendem Alter kommen, ist Lena Valaitis heute zufrieden. Sie lebt mit ihrem Ehemann in Bayern, genießt die Ruhe und den Frieden, den ihr die Natur und die Familie schenken. „Ich habe alles, was ich brauche“, sagt sie. „Und das ist mehr, als ich je zu hoffen wagte.“ Ihre Söhne und Enkel sind regelmäßig bei ihr zu Besuch und füllen ihr Zuhause mit Leben und Lachen.

Lena hat gelernt, dass der wahre Luxus des Alters nicht in materiellen Dingen liegt, sondern in der Zeit, die man für sich und seine Lieben hat. „Zeit zum Nachdenken, zum Erinnern, zum Lieben“, sagt sie mit einem Lächeln, das all die Weisheit eines erfüllten Lebens widerspiegelt.

Mit 82 Jahren ist Lena Valaitis eine Legende der deutschen Musikgeschichte. Ihre Lieder, ihre Geschichte und ihre Haltung zum Leben werden auch noch Generationen überdauern. Ihr Erbe lebt nicht nur in den Melodien ihrer Lieder weiter, sondern auch in der authentischen Art, wie sie mit dem Leben umging und es meisterte.

„Ich habe das Leben geliebt“, sagt sie leise, „auch wenn es nicht immer leicht war.“ Und vielleicht ist genau das die schönste Melodie, die sie je gesungen hat.